authentiek

Beeldhouwen en schilderen wijken af in tempo en vergen uiteenlopende vormen van concentratie. Beeldhouwkunst vereist ambachtelijke handelingen waarbij de fantasie(tijdelijk) buitenspel staat. Hetzelfde geldt overigen voor het werken met gips. De reliëfs vragen veel voorbereidingstijd. Het maken van een raamwerk en het verduurzamen en verharden van het gips zijn fantasieloze bezigheden. Pas in de eindfase het werken met pigmenten kan de spanning worden opgevoerd. In de dialoog met een schilderij is die spanning langer en makkelijker vast te houden. Vaak zijn de schilderijen van art valida dromeriger dan de (meer concrete) beelden. De hout en gipsreliëfs van art valida geven een nieuwe dimensie, omdat ze specifieke eigenschappen van de schilderkunst verenigen met bijzondere sculpturale kenmerken.
Balans, evenwicht, structuur en harmonie. Het zijn abstracte begrippen waaraan bijna evenveel clichés kleven als aan het woord “authentiek”. Dat heeft alles te maken met slijtage als gevolg van een veelvuldig en/of onjuist gebruik. Voor art valida is dat echter geen wezenlijke belemmering. Zij schroomt het gebruik van typering als “streven naar balans”, of “zoeken naar verbinding” of “zoeken naar evenwicht”” niet en beschouwt het zelfs als een missie om het ten onrechte geschonden imago van genoemde begrippen op te poetsen. Het authentieke element staat centraal.